「將軍，我一定判你有罪！」
如果要論港台卡司最強的電影，國片我會挑《火燒島》，港片我就挑《超級學校霸王》，不為什麼，光是四大天王都出場，以現在這個價碼而言這部片的片酬應該就破上千萬了吧！
更猛的是，一群大咖演員胡亂瞎演，我看，這世界上除了《東成西就》外，應該也只有這部片了吧！
這部片的由來我想大家應該都很清楚，基本上就是王晶再次偷梗的結果，偷的是什麼？就是電玩「超級街頭霸王」，當初這部片上映時還很大喇喇的就叫做《超級街頭霸王》，但是電玩廠商嚴重抗議，不得已情況下才改成了《超級學校霸王》。
但，這根本不是名字的問題嘛XD
「我給你一年的時間，一年內，你要給我拿到金牌。」
2008年，國片因為《海角七號》而有了起色，此後幾年，台灣電影開始看見了復甦的希望。
而到了2011年，這一年的幾部國片都不錯，還蠻值得一看的，其中，我個人最喜歡的莫過於今天要介紹的這部《翻滾吧！阿信》。
這部片，其實光看名字也知道，是《翻滾吧男孩》的兄弟作，不過《翻滾吧男孩》偏向紀錄片，個人實在是不怎麼喜歡紀錄片形式，所以遲遲未看，而《翻滾吧！阿信》則是完整的電影模式，光這一點就很吸引我，畢竟體操其實很好看。
可惜的是，當時《翻滾吧！阿信》在眾多國片，諸如《塞德克巴萊》、《那一年我們一起追的女孩》、《殺手歐陽盆栽》這些因為小說而有名氣的電影夾殺，導致這部片的票房其實沒有很好，這一點倒是蠻可惜的。
「他是我的債主！」
最近兩岸三地都吹起了一種「純種風」，簡單說就是：越在地化的電影就越好看。
不論是導演、編劇、演員，居住地方越相近，拍攝出來的電影品質不一定越高，但一定比較好看。
反倒是某些打著「兩岸三地大會串」的電影都難看的要死，越是強調是哪邊的大腕，所拍攝出來的效果就越差。
近幾年來大陸的電影，比較好看的都有一種很濃厚的草根味，這不是貶意，這反而是他們的強項，比起那些強調「重金打造」的，反而更有競爭力。
「老師才打你幾下，你就把老師當做仇(ㄐㄧㄡ)人嗎？」
等了一夜過去，世界末日似乎沒有來，突然靈光乍現，有時差！
所以，今天這一篇電影文才是我真正最後一篇電影文，阿~~~
也因為如此，我才發現到，將《力王》看作是死前必看電影實在有失我社長的格調，什麼不好看，看一群男人扯爛的互毆，什麼狗屁「柔能治剛，以柔克剛」，根本就是個屁！
正因為如此，我重振我的士氣，推出一部真的是人生死前必看的電影(特別是男人)，《威爾鋼之雄霸天下》(港名：偉哥的故事)。
「大家可以回家啦~~~~~~」
我常常在想，如果死前可以看最後一部片，我會挑什麼？
常常想歸想，但是都覺得這個事情離我現在似乎有點遙遠，所以想著想著就打開了我的D槽，嗯~~~你懂得。
但是，沒有想到，這一天還真的要來的。
「總之你答應我，今晚的是只有你知我知，那班人知，還有那兩隻騾子知。」
前一陣子介紹了星港台三地多位導演的新作，不管那些導演的新作品好不好看，起碼也讓大家知道了一些他們的近況，讓我意外的，也蠻多人藉此機會推薦我看今天要跟大家一同討論的這部新片。
香港新晉導演──賤梗王──彭浩翔。
說起彭浩翔，長期觀看本部落格的人應該對他不意外，畢竟在「後無間道時期」他也推出了男女匪諜作品《大丈夫》，成功的掀起了一波喜劇熱潮，本人也有幸的介紹過這部片。
去年，他也成功的找出台灣CULT片之王《戰神》，打算重新復刻再度上映，只是，到現在依舊沒有半點影子出來，而本人也搶先在他之前推出了影評(不知道這是否就是他不推出的原因？)。
「千人錢財萬千千，削骨削肉也難填。」
前面提到了星港台三位老梗王，不過，既然說到了老梗，就不能不說說另一位喜歡追隨潮流的「爛梗王」──李力持。
要說這位香港爛梗王，倒也不是說他的電影導的爛，其實他也是蠻多佳作的，只是有很多喜劇橋段都非常低俗、無厘頭，導致他給我的感覺就是爛片導演之王，他的電影本人也算介紹不少，從追風小品《搗蛋三人祖》、張敏不爽追拍的《追女仔95之綺夢》，到濫的無以附加的《十兄弟》都可以知道，他的笑點都是屬於非常低級、白爛、機車的，可是偏偏又很多人喜歡。
而他也是有不少中上水準的電影，只是大多都是跟星爺有關，所以很多人說李力持跟星爺合作的片大多都是掛名，星爺才是真正的導演，這個傳聞其實很難讓人反駁，因為他自己導的片大多都不怎麼樣XD
「這個橙不是我們要吃的，是我們老大要吃的，有事去找他。」
前兩天分別介紹了台灣剛香港的老梗王，那今天就順勢介紹一下最近幾年新興起的新加坡老梗王─梁智強。
要說到梁智強，固定觀看本部落格的人一定不意外，因為我們曾經在朱延平大導的名作《大頭兵4：雜牌兵》中介紹過他，他就是頂替不參予演出的胡瓜演出馬屁精角色的〝兩支槍〞梁智強。
眼尖的人也可以發現到，在《大小老千》中梁智強也曾經參予演出，就是被洪金寶搞到要上吊的糕餅店老闆。
所以，聰明的你應該不難想像，從朱延平身邊學習而成的一位導演，「運用老梗」已經成了他最厲害的手法。
「我畫了一張我的畫，你想我的時候可以拿出來看我。」
既然昨天提了香港老梗王，那麼就不能錯過他的分身帳號，台灣老梗王─朱延平。
這部片說老實話，從電影還沒上映前的預告一出來，我就毫不諱言的說：「這是一部爛片。」
以台灣研究朱延平的人來說，我若稱第二，應該沒人敢說第一，光是《大頭兵》這系列我都能寫出朵花來，那麼我怎麼也可以算得上是箇中橋楚，就連朱延平應該都沒我來的清楚他自己。
今天，咱們不談電影，因為也沒啥好談，就仔仔細細的把朱延平這個人的大腦剖開，好好研究一下他的電影思維吧！
「老大，『清風送爽』這匹馬你覺得怎麼樣？」
近幾年的港片，說真的，讓我提得起興趣的沒幾部，有興趣的多半是比較正經的片子，也就是說，近幾年的港片，只要是喜劇片的，我幾乎都不看。
也不是我不喜歡看喜劇片，《與龍共舞》《整人專家》這些片子不管播過多少次我都還是會看一下，就算看過再多次都還是會笑，可是，新的喜劇片，就算是第一次看都覺得難看。
當然還是偶有佳作啦，可是那個比例真的是少的可憐，反而是大陸近幾年的電影還比較有看頭一點。
不過，我還是在這一片不景氣中發現到了一部我還蠻有興趣的電影，也就是今天要介紹的《爛賭夫鬥爛賭妻》。
「關老爺，救救我們苦難的老百姓。」
常有人說，台灣是特攝沙漠。
特攝片可以說是亞洲打進歐美市場的最強武器，日本靠著《恐龍戰隊》讓美國懾服，《閃電騎士V3》也在香港電影中層出不窮的出現，泰國其實最強悍的出口片不是鬼片，而是他們的特攝片，《水銀俠》......算了，當我沒說。
在亞洲之中，台灣算是非常弱勢的。
可是，會說出這樣的話的人，我敢肯定，他完全不知道台灣其實在特攝片上可以說是亞洲的先驅之ㄧ。
「在部隊裡，七不要笑八，在班長眼裡永遠沒有十全十美的兵。」
當兵，是一個男人痛苦的成長過程。
沒當過兵的人總是會因為外界的說詞而覺得當兵很有趣，或是覺得當兵是成為一個男人的必經過程，而對當兵有過多的憧憬。
但是當過兵的人都知道，這是一個極度浪費生命的過程，也是一段難以忘懷的痛苦歲月。
然而，人生短短數十年，在這一年(或兩年、三年)的過程中真的沒有學到些什麼嗎？真的沒有開眼界嘛？話又不是這樣說的。
「曹操挾天子以令諸侯。」「為何不說是天子挾槽操以令諸侯？」
還記得多年前曾有一人拍攝了《三國之見龍卸甲》，引發了無數三國迷的批評，雖然我很喜歡那部戲，但是我不得不說這部戲拍爛了。
也從那一刻起，我明白了，拍攝三國是一件非常不明智的舉動，更別提要靠三國電影來讓自己賺錢或是翻身，難，非常難，有多難？就像要把關雲長留在曹操身邊一樣的難。
我原本以為在吳宇森的《赤壁》之後，所有電影人都會認知到，想把三國拍好的不容易，然後就放棄了這個夢想，誰知道，多年後還是有一對傻子跳進了這無底洞，而他們到底了嗎？我想應該還在墜落的半途中。
「如果我要貪，就要貪ㄧ億。」
(既然痞客幫這麼蠻橫無理的直接刪除我這篇文章，那我就再發一次，不過他們這樣的行為已經惹火我了，等我退伍後我會毫不猶豫的換另一個新的平台發文)
如果探長時期的電影有個排行榜，那我想這部片應該可以拿下第一名。
「同學只有三年，朋友可是一輩子的。」
我很討厭讀書，但是我很喜歡上學。
我覺得上學是一種樂趣，一種可以消磨時間的樂趣，在那邊有著一群志同道合的朋友，每天說八卦打屁，每天詰譙老師，每天瞎起鬨。
對我來說，上學最重要的意義不是讀書，而是找到一群跟我一樣無聊的朋友。
畢竟，一個人一生最少要讀九年書，這九年的中間要是沒有一個可以讓自己感到開心的重點，那這段時光會過的很難過，為了不讓自己難過，也只能苦中作樂，從最微小的地方中找到一點樂趣。
「主持，我把三十六房的棚都搭好了。」
要說到香港電影的發展，在我們所熟知的八零年代嘉禾、新藝城當道之前，當時期獨霸電影數十年的電影公司莫過於「邵氏」。
由邵逸夫與邵仁枚兩兄弟創立，並且跟無線電視合作，運用電視台的演員來配合他們拍戲，這也是為什麼邵氏電影中總是會有一堆演員在裡頭出現，但是戲份都不長的原因，是一種魚幫水水幫魚的共生關係，一方面幫助演員慢慢打響知名度，一方面鞏固自己公司的地位。(←事實跟我想像的似乎有點差距，實情請看留言回應)
久而久之觀眾也知道，「邵氏出品」，就是大堆頭的品質保證，這後來也影響了嘉禾跟新藝城很大，也就是為什麼香港會有這麼多大堆頭電影。
可惜，八零年代嘉禾作大，新藝城崛起，邵氏電影卻顯得一成不變，對於習慣西方電影的觀眾來說，邵氏的電影就有點沉悶，導致邵氏電影票房逐漸下滑，因此邵逸夫決定八零年代中期就慢慢減少電影產量，九零年代幾乎沒有作品推出，更在千囍年後將名下所有電影賤賣給「天映公司」，這也就是後來為什麼電視上的邵氏電影最後都會有個「天映出品」的原因。
「眼觀鼻，鼻觀心，心觀老二。」
1990年一部《賭聖》讓星仔翻身變成星爺，那部片也打破香港有史以來的最高票房，大勝賭片開創先鋒《賭神》，從此把把都梭哈變成賭片的必備良藥。
隔年星爺與陳嘉上的《逃學威龍》再破高峰，也開創了「校園喜劇」的一系列電影，從此以後一堆臥底的、翹課的、惡整老師的、被老師惡整的、泡學生的、被學生泡的、搞老師的、被老師搞的，紛紛出籠。
當中又以王晶這傢伙在愛跟風，他拍了多少類似電影已經不可考，他寫了多少有關這類型的劇本更是不可考，反正胡搞瞎搞一定有他的份就對了。
其中，又以《逃學英雄傳》算是最成功的跟風片，別的不說，光是影壇兩大美女張敏、邱淑貞加持，這部片再爛都要支持一下的，再加上小明、小龜、達叔，還奉送一個奪命剪刀腳，你說，這部片有多歡樂啊！
「不來就要死，死都要來。」
鬼片，是一個人拿來測試自己膽量的最好方法，如果有辦法一邊吹冷氣、一邊吃冰，然後半夜不開燈毒自一個人把鬼片看完，那就真的很夠膽。
本人在去年一口氣推薦了幾十部鬼片給大家試試膽量，但是說真的，香港鬼片真正恐怖驚悚的沒有幾部，而真正恐怖的又不常播，儘管如此，有心的人還是有辦法找出那些夢幻逸品，今天，就是要來介紹這一部，許久未在電視上面看見的
《七月十四之不見不散》
這部片在網路上面的詢問度很高，大多都是特過幾個關鍵字：七個小孩在破房子發誓每一年都要有聚會、黑色三角形、龍婆、陳明真、結局是一群鬼在屋子內招手，這些個關鍵字當會直接讓人聯想到這部片，也證明了這部片的成功。
